作爲好萊塢電影的一大類型,怪獸電影憑藉強大的特效技術給觀衆帶去感官刺激,網絡電影因有充分的發揮空間和想象空間,在怪獸電影這一類型的開拓上逐漸有了自己的一片天地。
2018年,網絡怪獸電影《大蛇》創造了5078萬的分賬票房奇蹟,怪獸電影開始在網絡影視流行,並作爲網絡電影的頭號類型拓寬市場。網絡電影公司似乎找到了在小熒幕上實現“怪物宇宙”的可能,一時間怪獸紛紛電影扎堆上線。根據數據顯示,《大蛇》上線8天分賬收益突破1000萬,此後《水怪》《巨鱷》《大雪怪》等怪獸電影分賬票房均輕鬆破千萬。
風不會一直吹,瘋狂收攬流量票房之後,市場又發生了些許變化。
今年上半年,全網上線網絡電影176部,雖然整體數量較2019年同期減少了33.1%,但全網共有37部網絡電影實現分賬票房突破千萬元,其中動作、奇幻、武俠等類型影片在分賬市場中佔據優勢,表現較好的如《奇門遁甲》《倩女幽魂:人間情》等,可以發現這其中少了怪獸類型的身影。
顯然,相比於前兩年的火熱勢頭,雖然怪獸電影仍是網絡電影市場最活躍的類型之一,但它已然出現了題材透支,故事雷同等迭代力銳減的問題,在面對現實題材網絡電影涌現的當下,怪獸電影自身又將如何升級,找到順應市場的對策?
扎堆爆發背後的隱患:題材透支、故事雷同、缺乏深度
到底是做符合市場口味的電影,還是拓寬觀衆挑選電影的範疇,其實一直是困在每一個網絡電影人心中的問題。
《大蛇》導演林珍釗曾表示,網絡電影的題材類型本身就目前來看還是一個循環狀態。2015年《道士出山》用僅28萬的成本創造出2400萬的票房成績爲道士、殭屍這類奇幻鬼怪題材的網絡電影開了一個好頭,隨後就跟風了一波諸如《陰陽先生》等IP系列化的網絡電影。而怪獸電影的迭代在林珍釗看來也是一個十分正常的事情,“觀衆看多了殭屍就想看魔幻,看多了魔幻又想看怪獸。有一個新類型出現就會有很多團隊一擁而上把這個賽道做堵了。”
不只是怪獸電影,其他題材的網絡電影同樣在面臨着透支題材和賽道堵塞的問題。而就怪獸電影來看,除了特效、視覺以及類型融合的升級以外,最主要的核心問題還是在故事上。
怪獸電影主要以“冒險、探祕、挖墳掘墓”這三種基本題材開始展開,縱觀許多怪獸電影,故事主線無疑是一行人在荒郊或叢林遇到怪獸,與它鬥智鬥勇,最終打敗怪獸的經過,而影片的核心看點主要聚焦在人和怪獸打鬥上,因此這類題材電影本身在故事的原創性上就有所欠缺,很難有所突破。另一方面,在單一的故事線中,無邏輯或缺乏常識的情節堆砌往往是怪獸電影的硬傷。
如電影《深海×異種》系列,主打深海探險和荒野求生,但因主角光環太強,經常出現人有特異功能的雷人情節,通過板斧、匕首就能與怪獸搏鬥還殺出一條血路。手無縛雞之力的人類在怪獸面前反而“開了掛”,到底誰纔是片中的“怪獸”讓觀衆傻傻分不清楚。
故事的自洽和深度挖掘是如今怪獸電影導演着力要修補的功課,此時有一批有先覺意識的導演已經開始在怪獸電影中挖掘更深的內容。
導演戴金垸在創作怪獸電影時就比較注重電影和生活的關聯,他的電影《怪獸》落腳點就放在了“五個爸爸和一個孩子”的身上,而到了《怪獸2》中他有想過加入愛情的內核,但考慮到當下環境怪獸電影愛情元素的共鳴力量不夠,他還是堅持了一貫的風格,將親情這一點打通、打實,並通過特殊的設定、情境和製造特殊的危險,從而激發出人與人之間的碰撞與變化。戴金垸認爲,這種變化的落點,恰恰反應的是創作者的深層價值觀。
迴歸到創作者的深層價值觀裏,林珍釗對這樣的觀點不謀而同。他表示未來的網絡電影導演應該在題材吻合市場、視覺不low的前提下,把故事講好把人物塑造好,其實這才真正回到導演該做的事情。
“有高原無高峯”:怪獸電影迫切升級
2020上半年有37部網絡電影分賬票房破千萬,除了常規的奇幻、冒險題材類電影,現實題材電影在這其中佔比不小,顯得各位亮眼。而此時又是國家重點宣傳期,下半年怪獸電影雖仍在持續產出,但從口碑和票房來看,都遠不如前兩年,怪獸電影“有高原無高峯”現象明顯。
國慶期間,由金鐘視後柯佳嬿、FIRST青年電影展最佳男演員鄭人碩主演的網絡怪獸電影《怒海狂蛛》上線愛奇藝,這部影片裏,一衆臺灣文藝片頂級演員在片中上演險象環生、驚險刺激的怒海求生記,衆人各懷目的,不僅要在迷失海霧中面對人性的罪惡考驗,還將面臨來自深海的變異巨蛛,展開一場力量懸殊的生死搏鬥。
《怒海狂蛛》由錢人豪執導,實力派演員加上《流浪地球》的特技道具製作團隊本會以爲給頹勢已久的網絡怪獸電影帶來驚喜,但該片最終豆瓣僅取得3.7的評分,觀衆對套路的劇情和做作缺乏共情的表演明顯不買賬。“雖然是豪華陣容,但也掩蓋不了劇本的磨蹭勁,基本到最後三分之一才進入怪物災難的主題。”豆瓣網友如此評價該片,可見暴露了怪獸電影故事老套缺乏可看性的問題。
事實上,不只《怒海狂蛛》,近兩年上線的諸多怪獸電影也逐漸步入套路模式,也再難創造出像《大蛇》一樣的的票房奇蹟。
大蛇、鱷魚、蜘蛛……怪獸電影之所以能較快奪人眼球離不開這些長相奇特、天生怪異的怪物,影片中怪物們張牙咧嘴的兇狠模樣以及一些血腥場面是刺激觀衆視覺神經的主要因素,但隨着怪獸電影的泛濫,衆多怪物相似的形象使觀衆逐漸審美疲勞。
面對這一點,很多怪獸電影的創作者開始對怪獸進行升級,今年5月上線、由《大蛇》導演監製的電影《陸行鯊》就是一個例子。片中的鯊魚水陸兩棲,不僅可以入海,還能夠遁地,這就給影片在空間呈現上有更多的選擇空間。怪獸升級增加了戲劇衝突,通過怪獸空間上的位移動,一定程度上給觀衆增添了許多想象空間。對於片方多元化的怪獸造型也是吸引不同怪獸類型愛好者的一種方式。
這是衆樂樂公司繼《大蛇》之後,專注怪物品類開發的進一步探索,如今的怪物不再僅限於深海、天空、草叢,而更傾向於一種變異融合,在怪物本身進行加工只是怪獸電影轉型升級的第一步。類型融合是第二步,此前怪獸電影都以災難、冒險、驚悚爲主,隨着網絡電影題材的多樣性以及考慮到商業性,許多公司也會將災難和喜劇結合,或者與科幻結合。
對於這一點,林珍釗和衆樂樂做了比較詳細的規劃,他表示《大蛇》在類型上更偏向叢林、冒險,《陸行鯊》則以商業化策劃思路在做,加入科幻元素,涉及到城市與人,增加了電影的災難感。由此可見,怪獸電影在類型元素的融合爲原本單一的敘事增添了故事性,除了怪獸這一能夠給觀衆造成感官刺激的來源,喜劇元素、科幻元素均爲豐富影片的故事添磚加瓦。
其三也是最重要的一點,在衆多網絡電影公司中,IP系列化也成爲怪獸電影能否長效持續的一個關鍵運營條件,很多影視公司開始強調“怪物宇宙”的概念。這樣做一來能夠較快樹立公司的品牌形象,二來通過效仿“漫威宇宙”,網絡怪獸電影創造出屬於自己的“怪物宇宙”,在爲怪獸電影這一品類做出商業化佈局。
在林珍釗看來,如果要打造“怪物宇宙”,側重點則在於每個系列主打的東西是不一樣的,雖然都是以怪物爲核心的電影,但類型上還會有細分。以他的作品爲例,《大蛇》主打叢林冒險,《怪物》思考人與怪獸的情感,《陸行鯊》運用科技、變異,更像災難片。品類上的細分也是怪獸電影突出重圍的另一條出路。
網絡電影公司擁抱現實主義,怪獸電影熱潮或將褪去?
但市場給這個題材的時間似乎不多了,網絡電影裏現實題材的浪潮來勢洶洶。
網絡電影從誕生到現在短短六年時間,在“二八原則”下,80%的網絡電影公司還處於謀生存的階段,尋求一個可實現的商業模式纔是更多公司所追求的,怪獸電影這一類別除了在原創性的深度和廣度上要有所提高,還直接面對着現實主義題材的電影的衝擊。
隨着《2020年第三季度網絡電影調研報告》發佈,截止至9月21日三大平臺共有13部網絡電影票房破千萬,在這份榜單中已經很難看到怪獸電影的身影,相反,《奇襲·地道戰》《東北往事:我叫劉海柱》和《囧途奪寶》這類現實主義題材網絡電影榜上有名。
不難看出,第三季度的網絡電影市場涌現出一批現實主義題材影片,這些以“小正大”爲核心理念的作品正在藉助網絡平臺向社會傳遞正能量,一定程度上打破了長期以來的題材單一化壁壘,同時也預示着網絡電影開始擁抱主旋律題材。
曾製造出《四大名捕》《沙海番外》等系列網絡電影IP的公司奇樹有魚也不遺餘力地在現實題材電影內容上做耕耘,代表影片《毛驢上樹》就改編自脫貧攻堅戰中駐村第一書記的真實事蹟。
奇樹有魚創始人CEO董冠傑坦言,《毛驢上樹》的成功證明了當代年輕觀衆對於正確價值導向的接受度很高,立足當下以年輕人的方式講述中國故事成爲現在現實題材網絡電影發展的一個重要方向。而諸如《囧途奪寶》《四平青年之三傻罪途》《東北往事:我叫劉海柱》這類以小人物爲視角的喜劇電影,在贏得觀衆喜愛的同時也逐漸找到現實題材電影的商業模式,突破了票房千萬的大關。
同時,今年三大平臺的分賬制度升級是使得網絡電影商業模式更加成熟的標誌。3月,騰訊視頻率先提高了分賬單價,S+級分賬單價爲4元,S級爲3.5元,A級爲2.5元,並設計了“有效觀影人次”爲核心的分賬策略。上半年的《倩女幽魂:人間情》《奇門遁甲》在這樣的規則下,分賬票房均達到了4300萬和5303萬的好成績。
此外,騰訊視頻上線“VIP開放平臺”,網絡電影成爲首個入駐騰訊視頻VIP開放平臺的品類,這就意味着創作者和製作方只要對自己的內容有信心,就可以通過會員、點播等形式獲得利益。隨後,愛奇藝將營銷升級爲“營銷分成+聯合營銷”模式,優酷也加緊針對定級單價、資源推廣、分賬公式等三方面進行了全面優化。
針對網絡電影冒出越來越多的現實題材和主旋律作品時,愛奇藝電影中心項目合作部總監張依詩則表示,以前觀衆會覺得沒有什麼高刺激元素的片子很難成爆款,但從視頻平臺整體電影的用戶反饋來看,現在的觀衆對普通人生活的故事、接地氣的喜劇是有很高需求的,並會產生強烈的情感共鳴。多種題材類型全面開花是觀衆希望看到的,視頻平臺的分賬升級讓更多優秀的創作者涌入網絡電影創作領域,未來或出現怪獸電影不再一家獨大的局面。
但怪獸電影會這麼輕易的銷聲匿跡嗎?
林珍釗看來,無論是什麼類型的電影終究是要落在人身上,怪獸電影也是如此。面對如今強情節、強元素的網絡電影,林珍釗也期待拍攝故事結構豐富、人物情感飽滿的怪獸電影的那一天到來。
網絡電影也只走過六個年頭,不只是怪獸電影,同質化、安全線的問題一直存在,去開發新題材,做不同類型的景象還是需要行業裏大部分人解決生存問題以後才能產生新的創作慾望。畢竟網絡電影市場是一個循環,這是階段性的問題,而非一朝一夕可以解決。
(來源:界面新聞)